Dans le cadre du cycle de conférence Créer avec la théorie, organisé par Gabrielle Tremblay (CRILCQ, UQAM) et Benoit Jodoin (historien de l’art), Angélique Willkie donnait une conférence qui est maintenant disponible dans la médiathèque du CRILCQ.
A propos d’Angélique Willkie
Interprète, chanteuse, dramaturge et pédagogue, Angélique Willkie a commencé sa formation en danse après avoir obtenu une maîtrise en économie à l’Université McGill. Diplômée de la School of Toronto Dance Theatre, elle a ensuite poursuivi une carrière en Europe où, pendant 25 ans, elle s’est produite avec des compagnies de danse et des projets indépendants dans toute l’Europe, notamment avec Alain Platel (Les Ballets C. de la B.), Jan Lauwers (Needcompany), Sidi Larbi Cherkaoui, Helena Waldmann et en tant que chanteuse avec le groupe belge de musique du monde Zap Mama.
Angélique fait partie des professeur·es de technique contemporaine les plus recherché·es du circuit professionnel européen. Elle a enseigné à des compagnies, des écoles et des festivals tels que ImpulsTanz (Vienne), Henny Jurriens Stichting (Amsterdam), SEAD (Salzbourg) et Wim Vandekeybus/Ultima Vez (Bruxelles). Elle a passé huit ans à l’École Supérieure des Arts du Cirque (ESAC) à Bruxelles en tant que professeure et conseillère dramaturgique auprès des étudiant·es, ainsi que coordinatrice pédagogique de l’école. Elle a également enseigné au Circuit-Est centre chorégraphique (Montréal).
Son travail dramaturgique comprend des projets en danse, en musique et en cirque-théâtre avec des artistes aussi variés que la metteuse en scène et chorégraphe belge Isabella Soupart, la trapéziste française Mélissa Von Vépy et les chorégraphes néerlandais·es Arno Schuitemaker et Pia Meuthen (PanamaPictures). Activement impliquée dans la communauté professionnelle de la danse à Montréal en tant que professeure, interprète et dramaturge, Angélique a contribué au travail des chorégraphes Lara Kramer, Fréderick Gravel, Clara Furey, Helen Simard, Daina Ashbee, Sovann Rochon-Prom Tep et Mélanie Demers, entre autres.
Mise en nomination en 2020 pour le prix Dance Educator Award de l’International Association for Dance Medicine and Science (IADMS), son approche de l’enseignement de la technique contemporaine a fait l’objet du projet The Legacy Project en 2023, organisé par des membres de la communauté professionnelle de Montréal et soutenu par Espace Perreault transmission chorégraphique, Circuit-Est centre chorégraphique et le Conseil des Arts du Canada. Elle est le récipiendaire du Prix de la danse de Montréal, catégorie Interprète, pour son spectacle solo Confession Publique (2022).
Conformément à ses valeurs et à son engagement envers la communauté, Angélique participe activement aux conversations sur l’équité, la diversité et l’inclusion au sein des conseils d’administration du Festival TransAmériques, de La Chapelle scènes contemporaines et de l’Espace Perreault transmission chorégraphique.
Professeure agrégée au Département de danse contemporaine de l’Université Concordia et codirectrice de LePARC, le pôle de recherche sur les arts de la scène de l’Institut des arts, de la culture et de la technologie des Milieux de Concordia, ses intérêts de recherche actuels sont fermement ancrés dans la création artistique interdisciplinaire, avec un accent particulier sur la dramaturgie de l’interprète et les pratiques dramaturgiques décoloniales. Avec l’appui de l’Université Concordia en 2019, Angélique dirige le projet de recherche Écologies dramaturgiques et poursuit actuellement un doctorat à l’Université du Québec à Montréal (UQAM) sur la négritude comme praxis dramaturgique. Elle est présidente du groupe de travail de Concordia sur le racisme anti-noir et conseillère spéciale du doyen sur l’intégration et les savoirs des Noir·es.
À PROPOS DU CYCLE DE CONFÉRENCES
Créer avec la théorie est programmé dans le cadre d’un cours donné au Certificat en
scénarisation cinématographique de l’UQAM à l’hiver 2023. Organisé par Gabrielle
Tremblay (CRILCQ-UQAM) et Benoit Jodoin (historien de l’art), ce cycle de trois
conférences-discussions porte sur ce que les ouvrages théoriques, les travaux de
recherches et la lecture qu’on en fait ont à offrir au travail de création artistique. En
donnant la parole tour à tour à des conférencier·ères issu·es du milieu de la littérature,
des arts vivants et des arts visuels, l’événement se veut un espace de réflexion
multidisciplinaire permettant au public de tout horizon d’observer comment différent·es
praticien·nes se saisissent de la théorie dans le cadre de leur travail de création. Créer
avec la théorie, pour certain·es, s’apparente à injonction universitaire « à faire comme
les chercheur·euses », alors que pour d’autres, cela s’envisage et se vit tel un champ de
possibles à investir afin d’enrichir les démarches de création et de donner une portée
intellectuelle, sociale et politique plus grande aux pratiques artistiques.
À voir également : Créer avec la théorie 2022 et Créer avec la théorie 2021
